“梵天东土·并蒂莲华”究竟有多牛？

这个展览汇聚了

中印两国佛教雕像黄金时代最顶级的艺术品

规模之大、展品之精

可谓是近些年罕见展览！
 

公元400年-700年间，是中印两国艺术发展的重要时期。中国和印度的文明像并蒂莲花一样在东方大地上绚丽开放。

 

此次“梵天东土 并蒂莲花”雕塑展，特别展出了来自印度的56件雕塑，以及来自中国的103件雕塑造像。

此次展览分为印度厅和中国厅两部分。展厅设计以展示展品为主，尽可能突出造像本身的艺术美。

氛围营造为辅。为营造佛教神秘而庄严，静谧而祥和的氛围，两个展厅均用“红”为主色调，因佛教是“入世”的，红色容易让人亲近，中印两个展厅红色略有不同：印度部分采用印度红，营造了浓厚的印度风；中国部分采用了紫红色，紫色代表的百毒不侵、万古不朽、邪不沾身。

同时整个展厅巧妙运用了声光电，避免了高科技设备的硬性堆砌、机械植入，增强了展项的互动参与性。

雕塑作为人类文明中最高的一种形式象征，佛教雕塑代表了当时雕塑艺术的最高水准，甚至是当时人们信守的生命理想、美的规则，隐含着那个时代的向往、梦想和热情。

公元4世纪到公元6世纪的笈多王朝，是印度历史上少有的大一统王朝，其鼎盛时期控制了南亚次大陆的大部分地区，国力强盛，这一时期印度的本土文化、艺术也达到顶峰，称为印度历史上的“黄金时代”。笈多艺术的古典主义艺术风格不仅影响到整个南亚，而且透过东南亚和中亚，一直影响到中国。

而中国早期的石刻人像几乎是一片空白，石雕艺术在中国的复活源自外来文化的刺激。魏晋之后，北方汉族丧失了政治上的主导地位，许多外来部落接踵而至，构成史书上长达三百多年的“五胡乱华”时期。战乱连年的时代，那些佛像应运而生，用沉静安宁的微笑，给予苦难的生灵以安慰和鼓舞。

经历了大割据、大融合和文化多样性的纷乱时代，再到隋唐统一的重要时期，中国佛教发展迅速，在吸收印度、中亚、东南亚等艺术影响的基础上开始本土化，成为盛唐艺术的先声。

值得一提的是，本次展览和记官网集团还贴心的为观众设计了3处多媒体展项，丰富了展览形式的同时也增加了观众的观览兴趣与互动参与性。多媒体对重点展项内容进行补充说明，使参观者对整个展览有更为深入的认识和理解。

首先，走近印度馆，正播放着影片《简说笈多式艺术》，影片简述了笈多王朝时期不同区域造像艺术特点与区别，使来往参观者对此次展览中的艺术造像产生初步印象与了解。

最后，在展厅结尾处，设置了一处多媒体互动展示屏。这处展项不仅能使来往参观者提高观览兴趣和互动参与性，更能让来往参观者可以在短时间内了解佛像造像背后的故事。